100 ban nhạc hàng đầu của những năm 2000 năm 2022
|
Công ty cổ phần N C T Show
Giấy phép MXH số 499/GP-BTTTT do Bộ Thông Tin và Truyền thông cấp ngày 28/09/2015. Giấy Chứng nhận Đăng ký Kinh doanh số 0305535715 do Sở kế hoạch và Đầu tư thành phố Hồ Chí Minh cấp ngày 01/03/2008. 100 BAN NHẠC ROCK CỦA MỌI THỜI ĐẠI 1. The Beatles 2. Queen 3. Pink Floyd 4. Led Zeppelin Led Zeppelin, bao gồm ca sĩ Robert Plant, tay guitar Jimmy Page, tay bass/ keyboard John Paul Jones, và tay trống quá cố John Bonham, đã trở thành ban nhạc hard rock kinh điển của thập niên 1970, họ tạo ra một trong số các ban nhạc rock đáng nhớ nhất từ trước đến nay. Led Zeppelin đã bán được 111,5 triệu đĩa đơn và album ở Hoa Kỳ, nhiều thứ năm theo thống kê từ RIAA. Nổi lên từ đống tro tàn của ban nhạc Yardbirds, ban nhạc đã đi khắp Vương quốc Anh và Mỹ không ngừng nghỉ vào năm 1969 và xây dựng một đội ngũ trung thành. Bài hát " Stairway to Heaven" của họ được người hâm mộ gọi là bản nhạc rock hay nhất từ trước đến nay. Bảy trong số các album của họ đã lên vị trí số 1, bao gồm "Houses of the Holy," "Physical Graffiti," and Led Zeppelin IV" đã bán được hơn 23 triệu bản. 5. The Rolling Stones 6. Metallica Theo báo cáo của BBC, dẫn đầu thể loại metal Metallica là một trong những ban nhạc thành công nhất về mặt thương mại mọi thời đại, bán được hơn 125 triệu album. Họ đã phát hành 10 album phòng thu trong sự nghiệp gần 40 năm của mình, sáu trong số đó đã đứng đầu bảng xếp hạng album Billboard 200. Chúng bao gồm album “Metallica” năm 1991 của ban nhạc, đã dành 560 tuần trên bảng xếp hạng, khiến nó trở thành album phòng thu xếp hạng dài thứ hai (không tính các bản tổng hợp hit lớn nhất) trong lịch sử của bảng xếp hạng nhờ các bài hát như "Enter Sandman" và "Nothing Else Matters". 7. AC/DC 8. Guns N' Roses 11. Nirvana 15. U2 19. The Doors 20. Jimi Hendrix 21. Fleetwood Mac 23. Black Sabbath 27. Pearl Jam 28. Van Halen 29. Creedence Clearwater Revival 30. KISS 34. Iron Maiden 37. The Police 45. R.E.M. 46. Deep Purple 48. Evanescence 54. Dire Straits 56. Kinks 57. Genesis 58. Foreigner 61. Alice in Chains 65. Electric Light Orchestra 70. Janis Joplin (Big Brother and the Holding Company) 74. Blondie 75. Megadeth 78. Judas Priest 80. Soundgarden 92. Grand Funk Railroad 93. The White Stripes 98. Eurythmics
(Theo MSN và được dịch bởi Google) 100 Album hay nhất của thập niên 2000100 Album hay nhất của thập niên 2000 Trong suốt thập kỷ qua, bạn đã tìm thấy rất nhiều người khăng khăng rằng album đã chết, một nạn nhân của MP3, iPod và tải xuống la carte.Nhưng điều đó không bao giờ xảy ra.Nếu bất cứ điều gì, các nghệ sĩ nhân đôi định dạng, dẫn đến sự phục hưng của các tuyên bố nghệ thuật dài từ một loạt các nghệ sĩ.Danh sách 100 album hay nhất của thập kỷ này bao gồm tác phẩm của những người phục hưng nhạc rock (The Strokes, The White Stripes), Dance Sloom Visionaries (M.I.A., LCD SoundSystem), Hip-Hop Biểu tượng (Jay-Z, Eminem, Kanye West) và Old StandbysGiống như Bruce Springsteen, Bob Dylan và U2, người đã phát minh lại âm thanh của họ mà không mất liên lạc với những gì khiến họ sống huyền thoại.Danh sách này không chỉ là một lập luận ủng hộ sự hấp dẫn lâu dài của định dạng album, mà là một trường hợp hấp dẫn rằng một số âm nhạc hay nhất mọi thời đại xuất hiện từ năm 2000 đến 2009. last decade, you’d find a lot of people insisting that the album was dead, a victim of the MP3, the iPod and a la carte downloading. But that never happened. If anything, artists doubled down on the format, resulting in a renaissance of long form artistic statements from a wide range of artists. This list of the decade’s 100 best albums includes the work of rock revivalists (the Strokes, the White Stripes), dance floor visionaries (M.I.A., LCD Soundsystem), hip-hop icons (Jay-Z, Eminem, Kanye West) and old standbys like Bruce Springsteen, Bob Dylan and U2, who reinvented their sound without losing touch with what made them living legends. This list is not just an argument in favor of the enduring appeal of the album format, but a compelling case that some of the best music of all time came out between 2000 and 2009. Thiên niên kỷ mới có nghĩa là nhiều hơn chỉ là phong cách Y2K hợp thời trang khủng khiếp và những lời hùng biện cuối thế giới-đó cũng là buổi bình minh của một thời đại tự tin, trưởng thành trong rock. Garage Rock Revival và Indie đạt được những bước tiến của họ và giới thiệu dòng chính cho âm thanh tinh vi, năng động về mặt nhạc cụ của một thế kỷ mới. Britpop đã có một sự trở lại lớn và Indietronica ra khỏi sân trái với những giai điệu synth và truyền nhiễm. & NBSP; Những năm 2000 thường bị bỏ qua nhưng các ban nhạc này được đảm bảo sẽ biến nó thành canon khi ảnh hưởng và phạm vi của chúng được cảm nhận sâu sắc hơn khi thời gian trôi qua.Khóa cho các ban nhạc tốt nhất của những năm 2000. Mục lục
1. Những kẻ giết ngườiThe Killers đã trở nên nóng bỏng với album Hot Fuss năm 2005 của họ. & NBSP; Đó không phải là một cường điệu khi gọi đây là một trong những album xác định cho Millennials và Gen X hèers và gọi The Killers là một trong những ban nhạc rock nổi tiếng nhất của thập niên 2000 & NBSP; Brandon Flowers, Dave Keuning, Mark Stoermer và Ronnie Vannucci Jr đã thay đổi hình dạng của ý nghĩa của Rock cho thế kỷ 21. & NBSP; Họ nhẹ nhàng lòe loẹt và tự tin, và họ biết cách tạo ra lời bài hát thơ ca, khó hiểu, đóng gói một cú đấm sáng tạo. & NBSP; 2. Kings of LeonDrawling Nam Indie Rockers Kings of Leon là những bậc thầy khi đứng trên biên giới giữa Twang Twang và Folksy thay thế. & NBSP; Những bài hát đầu tiên của họ đã được hoàn thiện với những cây đàn guitar gay gắt và những đoạn riff và giai điệu trưởng thành. & NBSP; Luôn có một cảm giác khao khát trong các bài hát của họ, đảm bảo cảm giác thực tế cho dù các đoạn riff của họ có khó khăn đến đâu. & NBSP; Cung cấp cho cô gái Taper Jean, một người nghe nói phần giới thiệu hay nhất cho tiết mục của họ. 3. chớp mắt 182Người trượt băng California trừng phạt Blink 182 phát triển mạnh vào cuối những năm 90, và họ chỉ nóng lên vào thiên niên kỷ mới.Thật vậy, một danh sách các ban nhạc từ những năm 2000 sẽ không đầy đủ nếu không có họ. Âm nhạc của họ hợp nhất một ethos punk punky với sự nhạy cảm của thanh thiếu niên tinh thần, cảm xúc. & NBSP; Lời bài hát của họ là thông minh, táo tợn và đôi khi thô tục. & NBSP; Họ đã làm cho những người trẻ tuổi trở nên đáng yêu, nhưng những bản ballad nổi tiếng của họ như là tôi nhớ bạn, đã chứng minh rằng họ không bao giờ là một con ngựa con. 4. Ngày xanhNgày xanh, giống như các đồng nghiệp của họ, Blink 182, là những người chơi trượt tuyết từ California với một âm thanh mới mẻ, không nổi bật và niềm đam mê cho lời bài hát táo tợn và những câu chuyện bất ngờ. & NBSP; Họ đã đưa ra yếu tố đá cứng và chuyển từ rễ trượt băng sau năm 2000. & NBSP; Nhưng đây là thời kỳ hoàng kim của họ khi thành công thương mại và họ đã trở thành một ban nhạc rock chủ yếu của thập niên 2000. Các bài hát quan trọng về mặt xã hội như Hồi American Idiot, và Boulevard của những giấc mơ tan vỡ đã khiến chúng trở thành những cái tên gia đình. 5. Khỉ Bắc CựcKhi nói đến Britpop, những con khỉ Bắc Cực có lẽ là ban nhạc có khả năng đạt được vị thế huyền thoại trong cuộc sống của chính họ. & NBSP; Lời bài hát của họ rất thông minh và họ kể những câu chuyện sống động, quyến rũ thông qua bài hát. & NBSP; Những giai điệu phức tạp, phức tạp của chúng là gây nghiện, và có khả năng sẽ là tài liệu đá quán rượu trong nhiều thập kỷ tới. & NBSP; Thanh thiếu niên huỳnh quang (2007) là một ví dụ hoành tráng về khả năng phát ngôn sớm của họ. 6. Franz FerdinandBan nhạc rock của Scotland 2000 Franz Ferdinand đã gặp gỡ với sự hoan nghênh quan trọng và thương mại ngay lập tức khi họ phát hành album tự tựa vào năm 2004. & NBSP; Họ đã thể hiện sự trưởng thành tuyệt vời và sự khéo léo kỹ thuật tin rằng họ là một ban nhạc đột phá. & NBSP; Họ đã được mô tả là nghệ thuật Rock và Post Punk Revival.Họ cũng hào phóng với các tài liệu tham khảo văn hóa trong âm nhạc của họ, cuối cùng thách thức một nhãn hiệu gọn gàng. & NBSP; 7. Ớt ớt đỏTiêu chuẩn vàng khi nói đến các ban nhạc thương mại được đánh giá cao, RHCP đã đi tiên phong trong một âm thanh bị bắt giữ và mới mẻ đến nỗi họ đã làm say đắm trí tưởng tượng của công chúng kể từ những ngày đầu của họ. & NBSP; Các bài hát của họ rất có hồn và thẳng thắn, và họ pha trộn lời bài hát chân thành với những câu rap khác. & NBSP; Các nhạc cụ không chính thống của họ rất nặng về funk, nhà để xe, trượt băng và ảo giác. & NBSP; Đi cho sân vận động Arcadi (2006) một spin. & Nbsp; & nbsp; 8. WeezerBan nhạc California 00, Weezer đã thành thạo nghệ thuật vừa kỳ quặc vừa khả thi về mặt thương mại. & NBSP; Người lười biếng, Underdog Schtick của họ rất quyến rũ và dễ hiểu và họ bắt đầu có được vị thế sùng bái vào đầu thế kỷ. Thương hiệu pop Geek đáng yêu của họ đã được chứng minh trong những bản hit đầu những năm 2000 như là Hash Hash Pipe. & nbsp; 9.Các sọc trắngTruyền thuyết không thể tranh cãi về cảnh hồi sinh của Garage Rock, The White Stripes có trụ sở tại Detroit được nhớ đến nhiều nhất với cây đàn guitar hoành tráng của họ Anthem Seven Nation Army Army. Một trong những bài hát xác định của thập kỷ, chắc chắn, nhưng không phải là lông duy nhất trong mũ của họ. & NBSP; Họ tập trung vào một triết lý về sự đơn giản lo-fi trong sự sắp xếp và biểu diễn của họ. & Nbsp; Không được đánh giá nhưng vô cùng tài năng, họ là một trong những ban nhạc rock xác định của các ban nhạc hàng đầu của những năm 2000. 10. Các cõiThe Shins là một người ngủ, và xứng đáng với sự phổ biến chính thống hơn nhiều. & NBSP; Sự hài hòa của họ là gợi lên và mê hoặc, giai điệu của họ rất tươi tốt, và giọng hát của họ hấp dẫn và quyến rũ. & NBSP; Âm nhạc của họ là truyền nhiễm nhưng vô cùng được nuôi dưỡng và trưởng thành. & NBSP; Cung cấp cho 2001, Oh Oh, thế giới đảo ngược một sự lắng nghe và bỏ qua ngay vào bản ballad du dương của họ, tiếng lóng mới của họ để làm ướt ngón chân của bạn. 11. Các nétIndie Rockers Extraordinaire, The Strokes là trung tâm của bối cảnh nhà để xe thay thế đang nở rộ đang nổi lên vào đầu thiên niên kỷ. & NBSP; Có trụ sở tại New York, họ có một sự nhạy cảm nghệ thuật và sự tinh tế trong các thuổng. Thương hiệu nhạc rock của họ rất nhiệt tình và nổi bật nhất trong album năm 2001 của họ là This It - bạn sẽ thấy lý do tại sao họ là một trong những ban nhạc nổi tiếng nhất của thập niên 2000. 12. Chánh KaiserCác rocker Kaiser có trụ sở tại Leeds là một hành động đúng lúc khi đến các ban nhạc của thập niên 2000. & NBSP; Brit-Rock đã tận hưởng một động lực đổi mới kể từ những ngày vinh quang của nó vào đầu những năm 1990. & NBSP; Họ được lấy cảm hứng từ nhạc punk rock và làn sóng mới và pha trộn các thể loại này để tạo ra một âm thanh pop power riêng biệt. & NBSP; Âm nhạc của họ là niềm vui thuần túy, với lời bài hát giống như không phù hợp. & Nbsp; & nbsp; & nbsp; 13. ColdplayCảm xúc, hợp lý và trưởng thành, Coldplay được cho là một trong những ban nhạc thân thiện với đài phát thanh nhất của thập niên 2000 và hơn thế nữa. & NBSP; Những giai điệu của họ là dịu dàng và sâu sắc mà không cần đi vào lãnh thổ ngô nghê. Một sự cân bằng khó khăn để tấn công, nhưng những nhạc sĩ Anh này làm cho nó trông dễ dàng. 14. Lửa arcadeMột bản hit thương mại và quan trọng, nhóm Arcade Fire đã đi tiên phong trong một thương hiệu trầm ngâm, tinh vi của Baroque Pop. & NBSP; Họ là những người theo chủ nghĩa đa nhạc cụ hàng đầu, mang đến xylophone, cello, viola, đàn hạc và nhiều thứ khác cùng với họ trong tour du lịch. & NBSP; Cung cấp cho tất cả mọi thứ tiếp thêm sinh lực, bây giờ một người nghe một phần giới thiệu vào thế giới của họ và để xem lý do tại sao họ được coi là một ban nhạc hàng đầu của những năm 2000. 15. Foo FightersDave Grohl là một trong những anh hùng quan trọng của những năm 1990 và Noughies. & NBSP; Anh ta không bao giờ tán tỉnh người nổi tiếng, và điều đó đã biến anh ta thành một biểu tượng trong mắt của những người yêu thích nhạc rock thay thế ở bất cứ đâu. & NBSP; Các máy bay chiến đấu Foo Fighters, tenor sau Grunge thích nghi để phù hợp với tâm trạng của môi trường âm nhạc đang thay đổi nhưng một điều không bao giờ thay đổi: cam kết của họ đối với nhạc rock tinh khiết, được xây dựng chặt chẽ. 16. Cuối tuần ma cà rồngNew York Rockers Ma cà rồng cuối tuần nổi tiếng nhanh chóng và giận dữ và nhanh chóng trở thành một ban nhạc pop hàng đầu từ những năm 2000 & NBSP; Ra mắt năm 2008 có tựa đề của họ là một thành công thương mại ngay lập tức. & NBSP; Âm thanh quyến rũ, trữ tình của họ kết hợp buồng, baroque, afro và thế giới âm thanh. & Nbsp; Album Epic 2010 của họ chống lại họ thậm chí còn thu hút họ một vụ kiện - có ảnh hưởng nhiều? & NBSP; & NBSP; 17. Nữ hoàng thời đồ đáCác rocker California Qotsa đã hồi sinh truyền thống đá cứng của những năm bảy mươi với một sự ảo giác được cập nhật, lấy cảm hứng từ Krautrock, nhịp nhàng. & NBSP; Được biết đến với những đoạn riff guitar ấn tượng và độc đáo của họ và ca sĩ Josh Homme, thôi miên, họ đã mở rộng phạm vi của những gì có thể trong thể loại nhạc rock. & NBSP; & NBSP; Khi nói đến các ban nhạc rock cứng của những năm 2000, họ là những huyền thoại không thể chối cãi. 18. Người RaconteursJack White từ White Stripes đội một chiếc mũ khác với ban nhạc rock của Folksy Garage Masterful The Raconteurs. & NBSP; Hit của họ, hit hit ổn định của họ, khi cô ấy đi là một lời giới thiệu tốt cho người không quen biết. & NBSP; Ban nhạc khiêm tốn và không giả vờ - tập trung chỉ đơn giản vào việc tạo ra âm nhạc rắn. & NBSP; Họ tự coi mình là một ban nhạc mới được tạo thành từ những người bạn cũ, nhưng họ nhanh chóng trở thành tiêu chuẩn vàng cho các ban nhạc thay thế của những năm 2000. & NBSP; 19. Mumford và con traiMumford và các con trai của London gần như một mình đã một mình biến dân gian độc lập thành thể loại âm nhạc lớn của những người quá cố và thập kỷ sau đó. & NBSP; Các bài hát của họ là khiêm tốn, đẹp và tinh vi. & NBSP; Họ là những nhạc sĩ nhạc sĩ, sản xuất những giai điệu chu đáo, tươi tốt, chắc chắn sẽ đứng trước thử thách của thời gian. 20. KasabianBan nhạc Kasabian của người Anh 2000 đã tạo ra nhạc rock kiểu cũ tốt, được truyền tải với sự dí dỏm và quyến rũ của người Anh. & NBSP; Đàn guitar của họ được tự tin, giọng hát nhiều lớp của họ rất hấp dẫn, và các nốt trống của họ luôn được định thời gian vô tận. & NBSP; Họ di chuyển theo một hướng điện tử hơn khi sự nghiệp của họ tiến triển nhưng không mất ai trong số họ. & NBSP; Vào năm 2010, họ đã giành được giải thưởng Đạo luật hay nhất thế giới của Today Today bởi tạp chí Q. & NBSP; 21. Cuộc chiến chống ma túyTrong khi cuộc chiến chống ma túy thực sự đã diễn ra sau năm 2010, phần độc lập tâm thần, mềm mại mà họ bắt đầu bắt đầu hình thành với album Wagonwheel Blues năm 2008 của họ. & NBSP; Được hình thành bởi Adam Granduciel và Kurt Vile đa tài, âm nhạc của họ vượt qua định nghĩa dễ dàng. & NBSP; Đó là mơ mộng, thanh thản, ám ảnh - và cũng bị nhồi nhét với lời bài hát đầy chất thơ liên quan đến các vấn đề về sự cô đơn, trầm cảm và đau lòng. & NBSP; 22. Yeah Yeah YeahsBan nhạc điện tử Indie The Yeah Yeah Yeahs nổi lên từ bối cảnh ngầm New York với một sự nhạy cảm không phù hợp, nghệ thuật. & NBSP; Âm nhạc của họ được tạo ra cho cả sàn nhảy và thanh lặn, và họ đã nắm bắt được thái độ và sự tham gia của thành phố bản địa của họ. Một trong những ban nhạc nổi tiếng nhất trong những năm 2000. 23. Công viên LinkinBạn có thực sự sống qua thiên niên kỷ nếu bạn không dành một đêm ủ rũ, sành điệu trong phòng của bạn làm nổ tung Công viên Linkin và rên rỉ về việc không ai có được bạn?Chúng tôi nghĩ là không. & Nbsp; Với giọng hát bị ảnh hưởng, thương tiếc và các nhạc cụ thôi miên, quyết đoán, họ đã có được bước ngoặt lớn với lý thuyết Hybrid album 2000 của họ. Đầu những năm 2000, các ban nhạc don don đến biểu tượng hơn sau đó là các vị vua California này. 24. IncubusCác rocker California Incubus là bậc thầy trong việc pha trộn các tài liệu tham khảo khác nhau thành một tổng thể gắn kết. & NBSP; Họ tán tỉnh với Thrash, Post-Grunge, Electro và Jazz trong khi duy trì chất lượng nhất quán. & NBSP; Luôn luôn chiết trung và trơ trẽn một cách sáng tạo, Incubus là trụ cột của thể loại nhạc rock thay thế và một ban nhạc rock đầu thập niên 2000. 25. WilcoWilco đã bước vào những năm 2000 theo cách quan trọng với album năm 2001 tranh cãi của họ Yankee Hotel Foxtrot. & NBSP; Tóm lại, nhãn hiệu của họ đã không muốn phát hành album - vì vậy họ đã rời khỏi hãng thu âm của họ và tiến hành phát trực tuyến album miễn phí trên trang web của riêng họ. & NBSP; Album là một thành công quan trọng, giới thiệu nghệ thuật nghệ thuật khí quyển của họ. Khi nói đến các ban nhạc rock của những năm 2000, họ chắc chắn là một trong những ban nhạc không sợ hãi và tự tin nhất. 26. KlaxonsMột verve trẻ trung tạo được tiếng vang trong suốt các dịch vụ âm thanh táo bạo và sonic táo bạo. & NBSP; Các chuỗi của Rave và Dance Punk mới thông qua các bài hát như Trọng lực của Rainbow Rainbow Rainbow và Golden Golden Skans. Đá điện tử đang nổi lên một cách quan trọng vào đầu thế kỷ và Klaxons đặt một khuôn mặt hạnh phúc lên nó. & NBSP; & nbsp; 27. ParamoreParamore có trụ sở tại Tennessee cưỡi trên làn sóng của cơn sốt EMO đã nắm giữ văn hóa trẻ trong thời kỳ đầu và trung bình. & NBSP; Âm nhạc của họ rất kỳ lạ, khẩn cấp và là chủ yếu của thể loại pop power. & NBSP; Album Riot năm 2007 của họ!là một thành công trên toàn thế giới và củng cố danh tiếng của họ như một ban nhạc pop của những năm 2000 để coi chừng. 28. FratellisFratellis có trụ sở tại Glasgow đã tạo ra những giai điệu mạnh mẽ, lôi cuốn được định sẵn để xoay vòng tại các quán rượu trên khắp thế giới. & NBSP; Giai điệu lăn lộn của họ, Chelsea Dagger, đã bước vào kinh điển của các bài hát nhạc rock Anh hấp dẫn, đơn lẻ. & NBSP; Họ đã khiến chúng tôi mở to mắt và lưỡi bị trói, để trích dẫn tiêu đề của một trong những album đình đám của họ. 29. Đội tuần tra tuyếtCác rocker độc lập Bắc Ailen/Scotland Snow Patrol là một phần của phong trào hậu Britpop, theo đó các nhóm từ hòn đảo bắt đầu thử nghiệm với âm thanh sáng hơn, mạnh hơn, thân thiện với thương mại hơn. & NBSP; Bài hát năm 2006 của họ Chasing Cars Cars đã được bình chọn là bài hát của thập kỷ bởi Kênh 4. & NBSP; Khi nói đến các ban nhạc của những năm 2000, họ là một trong những người thành công nhất về mặt thương mại. 30. RadioheadCác rocker tâm trạng thấp như không ai khác, Radiohead đã trở thành một huyền thoại khi nói đến lo-fi, giá vé thay thế tuyệt vọng. & NBSP; Album 2000 của họ Kid A là một sự phát triển của phong cách của họ, và kết hợp các yếu tố của Jazz và Krautrock. & NBSP; Tạp chí Rolling Stone đã đặt tên cho họ là một trong 100 ban nhạc hàng đầu mọi thời đại. & NBSP; & NBSP; Họ là một trong những ban nhạc rock hay nhất của thập niên 2000 và hơn thế nữa. 31. Đảng KhốiLO-Fi Indie Band Bloc Party đã có những ngón tay của họ trên nhịp đập của thời đại. & Nbsp; Họ đã kiểm tra tất cả các hộp, có thể nói: Anh, indie, nhuốm màu điện tử-séc. & Nbsp; Thông tin tuyệt vời hơn thông tin của họ đã được thể hiện bằng những bài hát đầy tâm trạng, hấp dẫn như ăn giống như ăn thủy tinh. & NBSP; 32. NickelbackNickelback nhận được gần như ghét như Nicholas Cage.Nó có xứng đáng hay không?Điều đó phụ thuộc vào sở thích của bạn. & NBSP; Nhưng các ý kiến sang một bên, Nickelback đã tự khắc ra một vị trí thích hợp và đã xây dựng một âm thanh hoàn toàn mới, không thể bắt chước được. & NBSP; Lớn lên ở vùng nông thôn Canada, các bài hát của họ có một cảm giác jock-rock gợi lên nguồn gốc của họ. & NBSP; Chad Kroeger, giọng nói sâu thẳm, vạm vỡ có thể đã truyền cảm hứng cho hàng ngàn memes, nhưng đào sâu hơn một chút: họ có một số giai điệu giết người trong bao da của họ. 33. Các phím đenBan nhạc rock được lai tạo ở Ohio những năm 2000, The Black Keys dễ dàng hợp nhất Twangy Southern, Indie và Garage Rock để có hiệu quả tuyệt vời. & NBSP; Họ là một phần của sự hồi sinh của Garage Rock đã gây bão trong ngành công nghiệp âm nhạc trong vài năm đầu của thế kỷ mới. & NBSP; Đá blues của họ đã đánh vào Boy Lonely Boy, đã bắn họ thành công chính thống, nhưng họ đã sản xuất nhạc rock chất lượng cao kể từ năm 2003. 34. Charlotte tốtCác rocker pop-punk của Slacker Good Charlotte đã tạo ra một cuộc nổi dậy với album năm 2002 của họ là Young and the Wonder. & NBSP; Họ có một năng lượng bị ruồng bỏ, bị ruồng bỏ, khiến họ phải đối với thanh thiếu niên giận dữ ở khắp mọi nơi. & Nbsp; Các ban nhạc nổi tiếng của thập niên 2000 hiếm khi đến tốt hơn: âm nhạc của họ là lưỡi trong má, vui vẻ hát. & NBSP; 35. Volta MarsBan nhạc rock tiến bộ có trụ sở tại Texas Mars Volta luôn nhảy theo nhịp trống của riêng họ, tạo ra không gian nhỏ của riêng họ trong thế giới thay thế. & NBSP; Họ đã thử nghiệm ở mỗi lượt, pha trộn các ghi chú piano và nhạc jazz với danh mục tài liệu tham khảo thời trang. & NBSP; Nếu bạn đã từng tự hỏi những gì mà những người tâm lý thứ bảy sẽ nghe giống như được pha trộn với Rock Rock - đây là ban nhạc của bạn. 36. & nbsp; kế hoạch đơn giảnBan nhạc pop-punk của Canada Kế hoạch đơn giản là corny và vượt trội theo cách tốt nhất có thể. & NBSP; Âm nhạc của họ không được đánh giá cao và không phức tạp, và họ đã tạo ra một vị trí thích hợp cho chính họ ở phía mềm mại hơn của các ban nhạc như Blink 182 và Sum 41. Đối với một số năng lượng khủng hoảng hoài cổ ném vào một số người tôi chỉ là một đứa trẻ - bạn sẽ thấy lý do tại sao họ là một ban nhạc pop yêu thích của những năm 2000. 37. Chuột khiêm tốnWashington Rockers Modest Mouse đã tạo ra một sự nghiệp ổn định cho chính họ với nhịp điệu độc đáo và một hình bóng độc lập, thẩm mỹ. & NBSP; Họ được truyền cảm hứng từ những người đầu thập niên chín mươi Pixies và Eighties New Wave Radical Talking Heads và những ảnh hưởng này cho thấy trong việc bắt giữ các bài hát như Hồi Float trên đường. Các ban nhạc phổ biến của thập niên 2000 hiếm khi là chiết trung. 38. Không còn nghi ngờ gì nữaBan nhạc pop punk cali tinh túy, Gwen Stefani và không nghi ngờ gì chỉ trở nên trơ trẽn và tự tin hơn khi Y2K trở thành chính mình. & NBSP; Những giai điệu khiêu vũ peppy của họ, Hella Good, và Hey Hey Baby, đã nâng họ thành công thương mại. & NBSP; Âm thanh của họ kết hợp SKA, Funk và Bubblegum Pop cho trải nghiệm âm nhạc tốt. 39. Hệ thống của A DownVới lời bài hát nặng nề về sự mất trí, khiêu khích và sự không khoan nhượng, hệ thống của một Down đã tạo ra một trải nghiệm âm nhạc hoàn toàn khác. & NBSP; Tốc độ của họ là điên cuồng, nhạc cụ của họ chói tai và bất hòa, và giọng hát của họ trở nên thất thường. & NBSP; Bản hit năm 2005 của họ là B.Y.O.B, là một phần giới thiệu tốt cho âm thanh của họ. 40. Móng tay chín inchBan nhạc Nine Inch Nails thay thế, Moody Nines đã duy trì âm thanh công nghiệp, phức tạp của họ vào những năm 2000, đạt được nhiều động lực hơn khi họ đi. & NBSP; Họ pha trộn các vụ nổ âm thanh của các nhạc cụ khó khăn với giai điệu ru. & Nbsp; Hiệu ứng này đã được tiêu biểu trong năm 2005, với răng với răng. & NBSP; Một ban nhạc nổi tiếng năm 2000 và hơn thế nữa. 41. MuseBan nhạc Anh Muse đã hấp thụ và mô phỏng lại tất cả các xu hướng tốt nhất của những năm chín mươi. & NBSP; Với một falsetto tiếp thêm sinh lực, những ám chỉ đến chủ nghĩa lãng mạn cổ điển và một khuynh hướng u uất, Muse là một nhóm thay thế độc lập với Panache. & NBSP; Họ làm tròn âm thanh bất thường của họ với các nhạc cụ chuỗi và các màn trình diễn sống động. 42. U2U2 nổi bật trong danh sách các ban nhạc hay nhất của thập niên 80 và 90 và sản lượng của chúng trong những năm 2000 cũng không kém phần ấn tượng. & NBSP; Tâm hồn, đôi khi buồn bã, luôn luôn du dương, U2 đã nâng cao hồ sơ âm nhạc Ailen và để lại một tác động văn hóa không thể xóa nhòa. & NBSP; Họ đã bước vào một thập kỷ mạnh mẽ với 2000, tất cả những gì bạn có thể để lại phía sau. & NBSP; 43. InterpolInterpol là một ban nhạc hồi sinh thay thế/ sau punk từ Big Apple. & NBSP; Họ là một phần chính của bối cảnh độc lập đang phát triển ở NYC cùng với các mục yêu thích khác như The Strokes. & NBSP; Họ pha trộn bass staccato và bẫy hài hòa, hài hòa. & Nbsp; Lần ra mắt Erudite 2002 của họ Turn The Bright Lights là một bản hit thương mại và đã thu hút các so sánh với các ban nhạc như Joy Division. & NBSP; 44. MGMTCác huyền thoại của người Indietronic, Neo-Psychedelic MGMT đã mang một thể loại hoàn toàn mới trên vai, câu lạc bộ mê hoặc và những người đi tiệc kho với những người theo dõi tội phạm của họ, những người trẻ tuổi, thời gian để giả vờ, và cảm giác điện tử. & NBSP; Năng lượng điên cuồng, nặng nề của họ luôn được cân bằng với một hình bóng hông và hechalant. & NBSP; Một trong những ban nhạc nổi tiếng nhất từ những năm 2000. 45. HivesBan nhạc Thụy Điển The Hives là một phần cơ bản của sự hồi sinh của Rock Rock xuất hiện nóng vào đầu những năm 2000. & NBSP; Quán rượu 2000 của họ Rock Anthem, Hate Hate to Say I đã nói với bạn vì vậy, đã giới thiệu âm thanh nhiệt tình, điên cuồng của họ cho người nghe ở khắp mọi nơi. & NBSP; Âm thanh của họ được tự tin và sai lệch. & Nbsp; & nbsp; 46. Fall Out BoyCác rocker pop-punk của Zany rơi ra một cậu bé đã tạo ra một cuộc chiến thương mại lớn khi họ xuất hiện trên hiện trường. Âm thanh âm nhạc của họ là Peppy, không ngừng và vô cùng quyến rũ. & NBSP; Những bản hit điên cuồng của họ, Sugar Sugar, chúng tôi đã đi xuống và nhảy múa, nhảy múa, thể hiện phong cách tuyệt vời của họ. 47. Jimmy Eat WorldBài hát angst tuổi teen đầy cảm hứng của Jimmy Eat World World Thế giới, The Middle, chỉ về trường trung học được xác định vào khoảng năm 2001. & nbsp; Họ đã phát hành bốn album bán chạy nhất trong thập kỷ, và âm thanh punk pop của họ là vô cùng thời điểm. & NBSP; Họ là Emo Pop Lite trước khi Emo Pop xuất hiện theo một cách chính vào đầu những năm 2000. & NBSP; & NBSP; 48. hoảng loạn tại vũ trườngMột ban nhạc pop baroque với một cái tên chỉ bị ảnh hưởng một chút, hoảng loạn!Tại vũ trường xuất hiện trên làn sóng của cơn sốt emo/Scenester đã nắm giữ vào khoảng năm 2005. & nbsp; Panic là tất cả về tính sân khấu sắc sảo và giai điệu cao, racetave, điên cuồng. & NBSP; Sự phân cực của họ, nhưng ra mắt thương mại thành công A Fever You có thể đổ mồ hôi (2005) là một di tích của thiên niên kỷ đầu tiên. & NBSP; & nbsp; 49. StereophonicsCác rocker thay thế xứ Wales stereophonics nổi tiếng với âm thanh Britpop và giọng hát whisky của họ. & NBSP; Lời bài hát nội tâm, uyên bác, hay thay đổi của họ kết hợp tốt với sự bố trí thông minh và piano và guitar tươi tốt của họ. & NBSP; Album năm 2001 của họ vừa đủ giáo dục để thực hiện là một điểm khởi đầu tốt để truy cập vào âm thanh phức tạp, dí dỏm của họ. 50. MuỗngBand Austin Rock Band Spoon đã được mô tả là nghệ thuật thử nghiệm. & NBSP; Họ đã đánh một con số thời thượng với hình bóng hipster không phô trương và biểu tượng khác nhau. & NBSP; Họ đã được so sánh với những người theo huyền thoại Indie thập niên 90 và vỉa hè. & NBSP; Bạn chắc chắn đã nghe thấy trường đại học rock cổ điển của họ, cách chúng ta có được. 51. GorillazNgười sáng lập Gorillaz Damon Albarn là một người đàn ông thời Phục hưng. & NBSP; Ông đã tạo ra một số hành vi âm nhạc và đã tạo ra một danh mục ấn tượng của tác phẩm solo. & NBSP; Gorillaz là một ban nhạc biểu diễn, thẩm mỹ như không ai khác. & NBSP; Họ giải quyết bình luận xã hội với một sự nhạy cảm của công nghiệp, công nghiệp. 52. Dao cạo & NBSP;Ca sĩ chính Johnny Borrell đã từng tuyên bố ban nhạc của mình là Beatles tiếp theo. & NBSP; Nó có thể không hoàn toàn diễn ra theo cách đó, nhưng sự tự tin không biết xấu hổ đó được chứng minh trong những bản hit mắt sáng, mang tính du dương của họ. & NBSP; Bản nhạc pop pop đầy gió trước khi tôi rơi vào các mảnh ghép và bài hát phản chiếu của họ là America America cũng tốt như bất cứ điều gì để ra khỏi phong trào Wave Brit-Pop thứ hai, nếu không muốn nói là tốt hơn. 53. Tử thần cutieBan nhạc pop emo Death Cab cho Cutie Hail từ The Rainy Bellingham, Washington và khi nói đến các ban nhạc rock đầu những năm 2000, họ là những tin tức lớn. Họ đã đột nhập vào dòng chính với chủ nghĩa truyền thống thương mại của họ (2003). & NBSP; Tạp chí Pitchfork mô tả phong cách của họ là Ultra Ultra Lo-Fi và đó là một mô tả khá thích hợp cho giá vé phản chiếu của họ. 54. Dịch vụ bưu chínhBằng chứng là ngôi sao Seattle, đã tỏa sáng vào thế kỷ mới, dịch vụ bưu chính có một phong cách Indietronica cảm thấy hoàn toàn về thời điểm khi họ phát hành ra mắt năm 2003 từ bỏ. & NBSP; Giọng nói thanh bình của Ben Gibbard đã kết hợp tốt với các nhạc cụ phức tạp, chu đáo của họ. & NBSP; Một ban nhạc pop thập niên 2000 với trái tim và độ nhạy. & Nbsp; 55. Vinh quang mới tìm thấyBan nhạc pop pop florida 2000 mới tìm thấy vinh quang không được đánh giá cao, không tinh vi và tự hào về điều đó. & NBSP; Album năm 2002 của họ, Sticks và Stones đưa họ vào dòng chính và khiến họ yêu thích thanh thiếu niên sành điệu, tràn đầy năng lượng ở khắp mọi nơi. & NBSP; Họ đã thử nghiệm với giá vé thay thế hơn khi thập kỷ tiến triển nhưng họ không bao giờ mất sức sống. 56. PhoenixBan nhạc rock Pháp thẳng ra khỏi Versailles?Nhập ban nhạc đầu thập niên 2000 Phoenix. & NBSP; Synth và nhạc pop-rock điện tử chưa bao giờ cảm thấy khá lạc quan và thú vị không phức tạp. & NBSP; Âm thanh peppy, rousing của họ được chứng minh rõ nhất trong bản hit của họ 1901, một bài hát thực sự đầu những năm 2000. 57. Đôi môi rực lửaXuất thân, lập dị và không thể bắt chước được, đôi môi rực lửa là những người chống nổi tiếng ở quê nhà của Oklahoma. & NBSP; Họ đã nuôi dưỡng nguồn gốc ảo giác mạnh mẽ và lời bài hát không chính thống chồng lên nhau trên đỉnh âm thanh âm thanh, đôi khi là âm thanh điện tử của họ. & NBSP; Albumyoshimi năm 2002 của họ chiến đấu với robot màu hồng là một mục nhập tốt vào kho văn bản của họ. 58. Đôi mắt sángIndie Emo Legends Bright Eyes là một ban nhạc hàng đầu của những năm 2000 và một bước ngoặt của thiên niên kỷ cho tất cả các linh hồn nhạy cảm ngoài kia. & NBSP; Họ vinh quang trong sự phức tạp về cảm xúc và thẩm mỹ nhìn chằm chằm. & Nbsp; Sự hòa âm của họ có tiếng sáo, accordion và piano cho trải nghiệm âm thanh phong phú. & NBSP; Ca sĩ chính Conor Oberst là một thứ của một biểu tượng buồn bã. 59. Avenged bảy lầnBan nhạc kim loại nặng California Avenged Seven Fold là một trong những người giỏi nhất trong lớp khi nói đến thể loại của họ. & NBSP; Khi họ trưởng thành trong sự nghiệp âm nhạc của họ, âm thanh kim loại của họ nhường chỗ cho một âm thanh đá cứng hơn, nhưng họ không bao giờ đánh mất niềm đam mê với hình ảnh kịch tính, phức tạp và những màn trình diễn đầy đủ. 2000 ban nhạc rock?Hãy nghĩ Avenged Seven Fold. 60. Lãng mạn hóa học của tôiSự lãng mạn hóa học của tôi là tiếng nói của một thế hệ phản chiếu cảm xúc, không bị ảnh hưởng. & NBSP; Những nhạc sĩ Hardcore của New Jersey/Post Hardcore này được coi là một trong những ban nhạc hình thành nhất thế kỷ đầu. & NBSP; Năm 2006, sự không hài lòng năm 2006 của họ đã đánh bại Chào mừng bạn đến với cuộc diễu hành Đen đã khiến họ phải chịu những người bị ruồng bỏ ở khắp mọi nơi. & NBSP; & NBSP; 61. TV trên radioNew York Indie Eccentrics TV trên đài phát thanh có một sự sùng bái trong số những người hâm mộ thay thế nghiêm trọng hơn trong số chúng ta, và vì lý do chính đáng. & NBSP; Âm thanh của chúng chỉ có thể được mô tả là kooky và không thường xuyên. & Nbsp; Những người này luôn tham gia trò đùa và âm nhạc được đối xử như những câu chuyện hài hước, sân khấu. & NBSP; Cung cấp cho Wolf Wolf như tôi, một người nghe một thời gian bạo loạn. 62. Đường phốCác huyền thoại của tầng lớp lao động Anh, các đường phố đã ra mắt để được hoan nghênh và phô trương phê bình xứng đáng. & NBSP; Âm nhạc của họ là lưỡi trong má, sardonic và luôn luôn có sẵn. & Nbsp; Họ không ngại ngùng trước các chủ đề thô tục hoặc gây tranh cãi và phong cách rap trò chuyện và giai điệu mượt mà của họ có thể phân biệt ngay lập tức. & NBSP; 63. Các tự doPete Doherty, Carl Barat và cộng sự đã hủy bỏ sự trope của thiên tài âm nhạc chết đói, nghiện ma túy. & NBSP; Họ đã tạo ra thế giới nhỏ bé của riêng mình với những giai điệu và giọng hát khàn khàn kỳ lạ, bị ảnh hưởng. & NBSP; Yêu thích của bối cảnh nhạc rock Anh thay thế, Libertines đã không xin lỗi bất cứ ai, để cho đầu ra âm nhạc ấn tượng của họ tự nói lên. & NBSP; 64. TàuBan nhạc rock pop San Francisco đã tạo ra những giai điệu phức tạp về mặt cảm xúc cho các bộ phim phát thanh và lãng mạn giống nhau. & NBSP; Họ đã bán được hơn 10 triệu album kể từ khi thành lập vào năm 1993. & NBSP; Giai điệu của họ là hấp dẫn và phong cách của họ là chân thành và vô dụng.Sau đó, Soul Sister, được định sẵn là một hit trên đài phát thanh dễ nghe trong thế kỷ tiếp theo. & NBSP; 65. Những người khiêu dâm mớiBan nhạc pop indie rock 2000 của Canada The New Pornographers là một tập thể âm nhạc tự phong, với một đội hình tài năng của các ca sĩ-nhạc sĩ cá nhân. & NBSP; Họ đã vượt qua các yếu tố phục hồi pop và hậu punk và thể hiện âm nhạc có thể đạt được khi sự hợp tác và cá nhân được nuôi dưỡng và vinh danh. & NBSP; 66. Lâu đài pha lêCrystal Castles đánh vào đầu indie-Electronica trên đầu với bản hit chóng mặt của họ Van Vanished. & NBSP; Bộ đôi này đã không sợ phải dựa vào thông tin thay thế của họ, và họ nhanh chóng trở thành một yêu thích của các loại nhà máy bia địa phương indie ở khắp mọi nơi. Thường bị bỏ qua trong các vòng tròn của các ban nhạc tốt nhất 2000, chúng tôi đã giành được lỗi đó ở đây. 67. Cắt bản saoBan nhạc synth-pop Úc cắt bản sao hiếm khi nhận được các giải thưởng mà họ xứng đáng. & NBSP; Âm thanh không gian, mơ mộng của họ là một sự tái hiện ly kỳ về làn sóng mới khó khăn hơn của thập niên tám mươi. & NBSP; Những bài hát hấp dẫn, thanh tao như là Far Far Away và những người lạ mặt trong gió, được yêu cầu lắng nghe những người hâm mộ của Indietronica chu đáo. 68. Sleater-KinneyThường được coi là một yếu tố chính của thể loại Riotgrrrl, ALT-LEGENDS có trụ sở tại Washington Sleater-Kinney thách thức một nhãn đơn giản. & NBSP; Họ là những huyền thoại độc lập cho những người biết và âm nhạc của họ không ngại ngùng trước các chủ đề tự do, nữ quyền, gây tranh cãi. & NBSP; Sleater-Kinney là xác thực cho cốt lõi và chứng minh mức độ hiệu quả của một nhân vật không rườm rà trong thế giới nhạc rock của thiên niên kỷ mới. & NBSP; & nbsp; 69. Những người tháng mười haiBan nhạc rock indie The Jacists rất thú vị Portland đến nỗi nó đau. & NBSP; Họ pha trộn Baroque Pop với Indie với dân gian để tạo ra trải nghiệm nghe phản chiếu, trầm ngâm, hay thay đổi. & NBSP; Họ được đánh giá cao cho các tài liệu tham khảo lịch sử và dân gian kỳ quặc và những bản ballad tươi tốt. & NBSP; Một trong những ban nhạc rock thay thế tinh vi nhất trong những năm 2000. 70. Matchbox TwentyFlorida Alt-Rockers Matchbox 20 đã chưng cất sự đăm chiêu và tuyệt vọng khi có được trong thời đại hiện đại với sự dí dỏm và kẹo. & NBSP; Album năm 2002 của họ nhiều hơn bạn nghĩ rằng bạn đang trở về nhà với năng lượng vô tuyến êm dịu, đại học và sự phát triển trữ tình nghiêm túc. Một ban nhạc rock đầu những năm 2000 như không ai khác. 71. KeaneBan nhạc thay thế người Anh Keane đã đạt được thành công chính với album đầu tay của họ Hope và Fear (2004), vẫn là một trong những album bán chạy nhất mọi thời đại. & NBSP; Tính năng xác định của họ là việc sử dụng bàn phím làm công cụ chính, thay thế quyền lực tối cao của guitar. & NBSP; Đàn piano bị bóp méo và giai điệu giữa nhịp độ làm tròn lời bài hát nội tâm của họ. 72. Hệ thống âm thanh LCDDance thay thế đã gặp trận đấu của nó trong ban nhạc LCD SoundSystem. & NBSP; Thử nghiệm và nguyên bản cho một lỗi, họ đã tạo ra một hỗn hợp kỳ lạ, say đắm của giọng hát mềm và synth cứng. & NBSP; Bản hit tự tin năm 2002 của họ, Loss My Edge, là một phần giới thiệu tốt cho sự nhạy cảm về kinh nghiệm toàn thân, mãnh liệt của họ. 73. Quốc giaVới giọng nói khàn khàn, gợi cảm, Matt Berninger đã nâng cao âm thanh trưởng thành, âm thanh của National. & NBSP; Âm nhạc của họ có một tâm trạng indie, nghệ thuật và các đặc điểm tinh tế, lời bài hát kích thích tư duy và hợp âm guitar bậc thầy. & NBSP; Bốn trong số các album của họ đã được liệt kê trong NME, 500 album hay nhất mọi thời đại. & NBSP; 74. Câu lạc bộ xe máy Black RebelBạn đã nghe thấy Garage Revival Rock cho đến khi bạn nghe thấy Brmc, tươi tốt, ethereal Heartbreak Anthem Hồi Love Burns. & NBSP; Những nhạc sĩ thay thế ở San Francisco này cách xa dòng chính nhưng họ có một nhóm người hâm mộ trung thành trong bối cảnh độc lập dưới lòng đất. & NBSP; Màn ra mắt năm 2001 có tựa đề của họ phải là bắt buộc lắng nghe đối với người hâm mộ giá vé nhà để xe du dương. 75. 3 cửa xuốngMississippi Rockers 3 Cửa xuống đã bán được hơn 30 triệu album trên toàn thế giới. & NBSP; Âm thanh của chúng là sự pha trộn của đá thay thế khuấy, hậu Grunge và Nam. & NBSP; Họ hát thẳng từ trái tim về sự mất mát, trả thù, đau lòng và xung đột. & Nbsp; Ballad sức mạnh cảm xúc của họ ở đây mà không có bạn, cũng tốt như bất kỳ bản ballad nào của Melodramatic Skid Row từ thập niên tám mươi. Ban nhạc rock của thập niên 2000 - Suy nghĩ cuối cùngChúng tôi đã thuyết phục bạn rằng những năm 2000 là một biên giới mới thú vị, màu mỡ cho âm nhạc?Nếu không, hãy quay lại và đọc lại danh sách đó. Từ Garage Rock Revival đến Indie đến Electronica đến Pop-punk, không thiếu âm nhạc tinh nghịch, cảm xúc, nguyên bản từ thập kỷ bá đạo đó. Khi nói đến các ban nhạc rock từ những năm 2000, chúng tôi có bạn nhiều hơn được bảo hiểm. Bài viết tương tự: Các ban nhạc rock hay nhất của thập niên 70 Các ban nhạc rock hay nhất của thập niên 80 Ai là ban nhạc phổ biến nhất trong những năm 2000?15 trong số các ban nhạc rock nổi tiếng nhất của thập niên 2000.. Red Hot Chili Peppers .. Công viên Linkin .. 3 cửa xuống .. Evanescence.. Maroon 5.. Những kẻ sát nhân.. Sự từ chối tất cả người Mỹ.. Ban nhạc có ảnh hưởng nhất của những năm 2000 là ai?Ý tưởng chính của kim loại đương đại, Linkin Park chắc chắn là ban nhạc nặng có ảnh hưởng nhất của thập kỷ, và đã đưa ra số lượng hành vi sao chép chưa từng thấy, nhiều người trong số họ đã tạo ra doanh số lớn của riêng họ.Linkin Park were without doubt the most influential heavy band of the decade, and launched untold numbers of copy-cat acts, many of whom carved out their own massive sales.
Ai là ban nhạc rock hay nhất của những năm 2000?Top 10 ban nhạc rock tốt nhất của những năm 2000.. Công viên Linkin (kim loại mới/kim loại thay thế). Avenged Seven Fold (kim loại/kim loại nặng). Ngày xanh (punk rock/pop punk). Tuần tra tuyết (Rock/Power Pop thay thế). Korn (kim loại NU/kim loại thay thế). Nickelback (bài grunge/đá thay thế). Slipknot (kim loại nặng/kim loại/kim loại thay thế). Boy Band nào đã nổi tiếng vào năm 2000?Những năm 2000: Backstreet Boys, NSYNC, Westlife, Jonas Brothers và F4.Backstreet Boys, NSYNC, Westlife, Jonas Brothers and F4. |
